Redigeringstips: Skapa illusionen av snöflingor i Photoshop

 
Ibland är det svårt att förmedla hur mycket det snöade genom ett fotografi - och då går det ju faktiskt att vända sig till Photoshop.
Jag är absolut för att redigera bilder så att de ser ut som man upplevde situationen, och när jag fotograferade bilden på finaste Beatrice ovan uppfattade jag det som att det var betydligt mycket mer snö i luften där i Gamla Stan än vad som faktiskt fastnade på bild. Därför tänkte jag i det här inlägget tipsa om hur man på ett enkelt sätt kan skapa snöflingor i Photoshop.
 
 
 
Börja med att öppna bilden du vill skapa snöflingor i och skapa sedan ett nytt lager (create a new layer) ovanför bakgrundslagret. Viktigt att du skapar ett nytt (och tomt!) lager och inte bara duplicerar bakgrundslagret.
 
Välj sedan en vanlig rund borste (brush tool) med hårda kanter och vit ifyllnadsfärg.
 
 
 
Måla sedan prickar i olika storlekar på ditt nya lager.
 
 
Prickarna ser just nu ganska tecknade ut och i verkligheten hade de inte varit lika skarpa, därför ska vi "blurra" ut dem. Klicka på Filter -> Blur -> Lens Blur, då får du upp denna ruta:
 
 
 
Här kan du ändra om hur mycket du vill att dina snöflingor ska blurras. Jag ska ärligt säga att jag inte har så bra koll på "vad man borde ha" för inställningar här, men inställningarna ovan är någon form av standardinställning jag alltid utgår från, och ändrar endast Radius utefter behov. Denna gång fick Radius hamna på 10.
 
 
 
Nu blev prickarna genast mer naturliga (himla konstigt att använda det uttrycket för något som är skapat på ett onaturligt sätt, men du förstår vad jag menar) men jag är fortfarande inte riktigt nöjd med resultatet.
 
Jag tyckte att några av "snöflingorna" var lite för framträdande för att ge ett naturligt utseende så med hjälp av en lagermask (vector mask) kunde jag helt enkelt "måla bort" de snöflingor jag inte ville ha. Lagermasken fungerar så att det som är vitt syns från det aktuella lagret, och det som är svart "försvinner" från det aktuella lagret och istället syns lagret nedanför igenom. Det låter betydligt mer komplicerat än vad det är, lovar!
 
 
 
Här har jag tagit bort några snöflingor med hjälp av lagermasken samt ändra opaciteten på hela lagret till 50%.
 
 
 
För att ge snöflingorna ännu mer djup gjorde jag om samma process två gånger till, men ändrade då lite i Radius vid Lens Blur (bild 5) för att ge de olika lagren olika mycket oskärpa = det ser ut som att de är på olika avstånd. Sedan är det klart och det tog inte mer än 5 minuter att göra!
 
Före
 
 
Efter
 
 
Några tips på vägen:
● Bäst resultat får du om originalbilden är fotograferad med ett kort skärpedjup, vilket du kan få genom att använda en stor bländare (läs mitt inlägg om bländare, slutare & ISO >>här<<) 
● Resultatet blir även bättre om du fotograferat med en kort slutartid och verkligen fryst rörelsen i de redan befintliga snöflingorna, då dessa annars kan bli som sträck istället för runda cirklar
● Ändra opaciteten till något lägre än vad du känner dig nöjd med för att undvika att snöflingorna ska se fejk ut
● Känns det hela allt för bökigt? Sök på "snow brushes" på DeviantArt.com då du kan ladda ner penslar till Photoshop som skapar den här effekten åt dig i ett och samma penseldrag
● Våga experimentera! Våga misslyckas!

●     ●     ●     ●     ●     ●     ●

Klicka gärna på gilla-knappen om du uppskattade det här inlägget och vill se fler tipsinlägg!

Hur mycket kan man rädda med Photoshop?

Tidigare i veckan experimenterade jag lite med hur katastrofala exponeringar man kan rädda med Photoshop.
Jag började med att fotografera fyra bilder på samma motiv, men med olika inställningar. Två överexponerade (=för ljusa) och två underexponerade (=för mörka) i filformaten RAW och JPEG (läs om skillnaderna mellan de två filformaten i det här inlägget). Sedan var målet helt enkelt att med hjälpa av Camera Raw och Photoshop försöka rädda bilderna så gott som möjligt, och tänkte att det kunde vara kul att dela med mig av resultatet nedan.
 
Alla bilder är fotograferade med kamerahuset Canon EOS 5D Mark III och objektivet Canon EF 50mm f/1.4 USM.
 
 
 
1. Överexponerad, oredigerad RAW
2. Överexponerad, oredigerad JPEG
3. Underexponerad, oredigerad RAW
4. Underexponerad, oredigerad JPEG
 
 
 
1. Överexponerad, redigerad RAW
2. Överexponerad, redigerad JPEG
3. Underexponerad, redigerad RAW
4. Underexponerad, redigerad JPEG
 
Resultat
De överexponerade bilderna hamnar rätt i soptunnan, haha! De allra ljusaste pixlarna är "döda" vilket innebär att de är helvita och innehåller ingen information, de gick helt enkelt inte att rädda. Sedan ska vi inte ens diskutera vad som hände med färgerna i de bilderna...
 
De underexponerade bilderna däremot imponerade! JPEG-filen ser kanske inte så bra ut, men ska jag vara helt ärlig skulle jag nog inte tro att RAW-filen var så underexponerad då resultatet faktiskt ser bra ut. Zoomar man däremot in på den bilden kan man se en hel del brus i de mörkaste delarna, men jag ger den helt klart godkänt!
 
Slutsats
Fotografera alltid i RAW och tänk på att underexponerade bilder är lättare att rädda än överexponerade bilder - men glöm inte bort att resultatet alltid blir bäst om man gör allting rätt redan i kameran.

Redigeringstipset som sparar en massa tid

Det finns ett superenkelt knep som låter Photoshop redigera dina bilder medan du lämnar datorn och gör annat, jag lovar!
Är du precis som jag en foto- och bloggnörd har du nog MÅNGA bilder att gå igenom, redigera och sedan spara i rätt format för bloggen. Jag vill inte ens tänka på hur många timmar, om inte dagar, jag spenderat i Photoshop men det finns en funktion som låter dig redigera flera bilder samtidigt.
 
Den funktionen heter BATCH men innan vi börjar är dessa inlägg bra att ha läst innnan:
 - Hur man gör en action i Photoshop - Hur jag sparar mina bilder för bloggen -
 
 
 
För att komma åt Batch, klickar du på File -> Automate -> Batch. Då kommer det komma upp en ruta som ser ut såhär:
 
 
 
Det är här du ställer in vilken action du vill använda, och på vilka bilder.
 
SET: Välj från vilken mapp du vill välja action
 
ACTION: Välj din action. Jag har en action för att lägga på min personliga stil på mina bilder (färger, kontrast osv.) och en action för att spara mina bilder för bloggen (storlek, extra skärpa och själva "spara för webben"-proceduren)
 
SOURCE: Här kan du välja vilka bilder du vill ska användas. Du kan välja från Folder vilket innebär att du tar alla bilder från en mapp, Import vilket innebär att du importerar bilder, Opened Files vilket innebär alla bilder du har öppnade i Photoshop samt Bridge vilket endast fungerar om du har programmet Adobe Bridge installerat.
 
DESTINATION: Här bestämmer du vad som ska hända med bilden efter att actionen är klar. Väljer du None  händer ingenting utan bilden kommer lämnas öppen i Photoshop, vilket är inställningen jag rekommenderar. De andra inställningarna Save and Close och Folder kommer nämligen pausa processen och be dig klicka OK för varje bild som sparas - vilket tar bort möjligheten att lämna datorn och göra något annat.
 
ERRORS: Jag brukar aldrig röra den här inställningen utan har den alltid på Stop For Errors och är därför inte helt säker på vad Log Errors to File, men känner spontant att jag vill ha koll på om något går fel.
 
OK: När du är nöjd med dina inställningar, klicka på OK och låt Photoshop göra jobbet!
 
Ja, det är precis så simpelt som det låter. Jag använder mig av batch varje gång jag redigerar bilder då det sparar så himla mycket tid, dels på att slippa göra samma sak flera gånger och dels på att sitta och vänta på att bilderna ska laddas en och en. Så smidig arbetsprocess när man fotograferar mycket!
 

●     ●     ●     ●     ●     ●     ●

Klicka gärna på gilla-knappen om du uppskattade det här inlägget och vill se fler tipsinlägg!

Redigera dina bilder med bara ett knapptryck

 Till vänster: Oredigerad bild II Till höger: Samma bild redigerad med bara ett knapptryck
 
Jag tycker det på riktigt är skittråkigt att redigera mina bilder.
Gör ändå bara samma sak på alla mina bilder och har därför världens bästa lösning på hur jag redigerar mina bilder: Photoshops Actions! För två år sedan gjorde jag en egen Action och har använt den på alla mina bilder sedan dess, så enligt mig är det Photoshops absolut bästa funktion, haha! Tänk dig att Actions fungerar lite som Instagrams filter, fast typ fyratusen gånger bättre!
 
 
 
Att göra en egen Action är superenkelt!
 
1. Gå in på "Photoshop" -> "Window" -> "Action"
2. Klicka på "Create new action"
3. Välj ett passande namn och klicka sedan på "Record"
4. Sedan är tyglarna fria att göra precis vad man vill! När man är klar klickar man bara på "Stop recording" och så har man gjort en egen Action!
 
Om man sedan vill använda sin Action på sin bild behöver man inte göra mer än att öppna den i Photshop, markera den Action man vill ha i listan och sedan klicka på Play-knappen där det står "Play selection". Så smidigt när man har en hel bildserie som ska redigeras likadant, man behöver bara göra redigeringen en gång och resterande bilder kan man redigera precis likadant - fast med bara ett knapptryck! Jag har ärligt talar sparat MÅNGA timmars redigeringsarbete genom att göra såhär.
 
 
 
Man kan använda actions till ALLT! Jag använder Actions både för att lägga min egen stil på mina bilder, men också för att spara bilderna för bloggen. Vill man inte göra sina egna är Internet fullt av Actions som går att ladda ner gratis. Jag skulle rekommendera att gå in på Deviantart.com och söka på "Photoshop Actions". I kollaget ovan har jag använt mig av 6 stycken Actions som går att hitta >>här<<.

Redigeringstips: Så sparar jag bilderna för bloggen

När det kommer till hur man sparar sina bilder för Internet finns det lika många sätt som det finns individer. 
Jag har testat mig fram en del sedan jag började blogga och har kommit fram till ett sätt som jag trivs med och som jag tycker ger mina bilder rätt skärpa och färgåtergivning. Då jag då och då får frågan hur jag brukar spara mina bilder tänkte jag dela med mig av det nu.
 
 
 
1. Se till att du redigerar dina bilder i RGB
RGB är den färgrymd som används i skärmar och är därför den du vill ha om du ska publicera dina bilder på Internet. Den andra färgrymden heter CMYK och används till bilder som skrivas ut eller användas i tryck. Se därför till att ditt bildredigeringsprogram är inställt på rätt färgrymd - alltså RGB.
 
I Photoshop hittar man det under "Image" -> "Mode".
 
2. Gör redigeringen av din bild
Har du rätt färgrymd är det bara att redigera på. Lägg till kontraster, färger eller en drake - det är helt upp till dig.
 
 3. Ändra storlek på bilden
När du är klar med din redigering klickar du på "Image", sedan "Image size" och ändrar till den storlek i pixlar som du har på din blogg. Bilderna på min blogg är 900px breda så därför ändrar jag mina bilder till 900 pixlar i bredd. Detta gör man för att inte blogg.se eller annan bloggportal själva ska ändra storleken på dina bilder, för när dem gör det förlorar man otroligt mycket kvalité.
 
4. Lägg på ett lager skärpa
Jag upplever att när man lägger upp en bild på Internet försvinner lite av skärpan i den. Därför lägger jag alltid på en Smart Sharpen innan jag sparar mina bilder för att jämna ut den skärpan som förloras. Brukar så gott som alltid ha 200% på Amount och 0,3px på Radius. Smart Sharpen hittar man under "Filter" -> "Sharpen".
 
 
 
5. Spara bilden som PNG24
Vad du än gör, klicka inte på den vanliga spara-knappen. Jag upplever i alla fall att mycket kvalité och färg försvinner när man sparar sina bilder på det sättet, så jag klickar alltid på "Save for Web & Devices" och där väljer jag filformatet PNG24. JPEG är ett filformat som ger en destruktiv komprimering, medan PNG ger en icke-förstörande komprimering = bilden behåller mer information och kvalité om man sparar den som en PNG. Dock blir bildstorleken något större och tar längre tid att ladda på Internet, men det tycker jag är värt.
 
Se även till att den lilla rutan med "Convert to sRGB" är iklickad.
 
 
Redigerad bild i RGB, sparades som 5582px bred i JPEG.
 
 Redigerad bild i RGB som fått ett extra lager skärpa, sparades som 900px bred i PNG.
 

Redigeringstips: Så gör man en GIF i Photoshop CS5

 
Jag har ju utlovat ett guide i hur jag brukar göra mina GIF:ar, så här kommer den!
Det första som behövs är en film, vilket man kan spela in med allt från mobiltelefoner till proffesionella filmkameror. Det andra man behöver göra är att ändra sitt Photoshop så att det öppnas i 32-bitarsläge istället för 64-bitarsläge. Det gör man genom att första avsluta Photoshop och sedan söka upp själva programmet bland sina program. Högerklicka på Photoshopikonen och klicka sedan på "Visa info" där du kryssar i den lilla rutan den röda pilen pekar på.
 
 
 
Efter det är det dags att välja ut vilken del av sin film man vill göra till en GIF genom att klippa i filmen. Detta kan man göra i ett program som är gjort för film (PremierePro till exempel) men det fungerar lika bra att göra det direkt i Photoshop.
 
Klicka på: File/Arkiv > Open/Öppna > Välj din film
Klicka på: Window/Fönster > Animation
 
Med hjälp av de blå markörerna kan man markera vilken del av filmen man ska använda. Man ska försöka hålla filmen så kort som möjligt för att filstorleken inte ska bli så stor senare.
 
För att spara, klicka på: File/Arkiv > Export/Exportera > Render to Video/Återge video > Render/Återge
 
Stäng filen utan att spara.
 
 
 
Nu ska vi öppna upp den klippta filmen i Photoshop och lägga filmen i olika lager genom att:
 
Klicka på: File/Arkiv > Import/Importera > Video Frames to Layers/Videorutor till lager > Välj din klippta filmsekvens
 
 
 
Nu kan man börja redigera filmen. Antingen kan man redigera bild för bild, men det blir lite jobbigt i längden i och med att det ofta blir över 30 bilder som ska redigeras. Därför kan man istället klicka på den svarvita cirkeln i lagermenyn och lägga på några adjustments/justeringar ovanför alla lager så att det påverkar alla lager. Jag la på en brightness/intensitet och contrast/kontrast på min bild samt ändrade så att det inte var någon delay/fördröjning mellan bilderna i animationsrutan.
 
I animationsrutan kan man även ändra om man vill att gifen ska lopas och spelas om och om igen eller om den bara ska spelas upp en gång. Det är även i animationsrutan man tar bort bildrutor om man vill korta ner GIF:en.
 
Avsluta med att förminska bilden till den storlek den ska ha när den till exempel laddas upp på en blogg. Bilderna i min blogg är 900px breda och därför ändrade jag den till 900px.
 
Klicka på: Image/Bild > Image size/Bildstorlek
 
 
 
Klicka på: File/Arkiv > Save for Web & Devices/Spara för webb
 
Då får man upp den här rutan som man i det högra hörnet längst upp ändrar till GIF. Den röda pilen pekar på bildens storlek eftersom att blogg.se har en gräns på 8MB vilket gör att ens bild inte får överstiga det. Gör den det får man dra ner på kvalitén, antalet färger eller helt enkelt korta ner filmen. Kom även ihåg att stor filer laddas långsammare vilket gör att de med segt Internet kanske inte ens kan se din GIF om den är för stor.
 
När du är klar klickar du på Save/spara.
 
 
 
KLART!
 
OBS! Denna guide är utformad för Photoshop CS5 på en iMac då det är det jag använder så har tyvärr ingen aning om hur mycket det kan skilja sig från dator till dator och från program till program så kan inte svara på sådana frågor, men är det något annat du undrar över är det bara att fråga på!

Redigeringstips: Hur jag redigerade mitt hår rosa

Tänkte göra ett inlägg om hur jag "färgade" mitt hår rosa i de här bilderna då det var så otroligt enkelt.
Jag har färgat om mitt hår flera gånger i Photoshop och har då använt mig av olika färgövertoningar vilket är riktigt pilligt då det färgar allt i bilden. Hittade den här "nya" funktionen av en ren slump då jag råkade klicka på den, och OJ vad enkelt det var att arbeta med den! Tar inte mer är 30 skunder att få en helt ny stil på håret!
 
 
 
Funktionen heter Selective Color (Selektiv färgändring på svenska) och finns att hitta under den svartvita cirkeln under lagermenyn.
 
 
 
Då mitt hår är lite brunrött hamnar så gott som hela håret under färgen röd och genom att dra i de olika reglagen påverkas endast de röda färgerna i bilden. Är man till exempel blond så måste man byta till gult för att få samma resultat. 
 
Förtydligande av mina inställningar:
 
Cyan: -100
Magneta: +100
Yellow: -100
Black +100
 
 
 
Med hjälp av en lagermask målade jag helt enkelt bort de områden som inte skulle vara rosa, till exempel ansiktet och den övre delen av håret då jag endast kände för en dipdye den här gången. Det som är vitt i lagermasken behåller den informationen i det lagret, men målar man det svart lyser lagret under igenom.
 
 
 
Klart!

Redigeringstips: Skapa ett fotografi av två exponeringar

 
När jag la upp den här bilden för någon vecka sedan fick jag en fråga om jag kunde göra ett inlägg om hur jag fotograferat den för att, jag citerar, "få brasan så fin, när jag fotograferar ljus eller eld så blir det katastrof".
 
När man fotograferar eld vill man ju fånga en låga, en rörelse och det kräver en kort slutartid. Problemet med det blir att allt runtomkring blir för mörkt och då är lösningen enkel: Fotografera två bilder.
 
 
 
Bilderna ovan var de jag använde till mitt fotografi. Den vänstra har en längre slutartid på 1/2 för att få koppen rätt exponerad och den högra är fotad med en kortare slutartid på 1/13 för att fånga lågan i brasan. Bländaren på båda bilderna är 2 för ett härligt och kort skärpedjup och ISO 100 för minimalt med brus.
 
Den vänstra bilden visar ganska tydligt föremålen på bilden, men i mitt tycke saknas en stor del av myskänslan då bilden är för ljus. Lågorna har även exponerats för länge vilket skapat något märkligt och nästan utsmetat ljus. I den högra bilden är lågorna bättre exponerade, men koppen och iPaden har i princip försvunnit i mörkret.
 
 
 
Så, för att lägga ihop dessa två bilder till en använder jag mig av Photoshops lagermasker då de är så himla enkla att jobba med. Lägg bilderna i ett varsitt lager, lägg på en lagermask på det översta lagret och börja måla. Det som målas med svart "försvinner" så att man ser det från lagret under medan det som målas vitt behåller innehållet i det översta lagret. Svårare än så är det inte!
 
Tycker själv att jag suger på att förklara grejer, så om något är otydligt är det bara att fråga!
 
 
 
Några fler grejer som är bra att tänka på:
 
● Fota med stativ för att få bilderna exakt likadana samt för att förhindra rörelseoskärpa.
 
● I många kameror kan man ställa in så att kameran fotar två bilder efter varandra med olika slutartider automatiskt, men jag föredrar att ändra det manuellt för att få det resultat jag vill ha.
 
● Rör inte ISO eller bländare då dessa bör vara samma på båda bilderna.
 
● Ställ in manuell fokus så att inte fokusen blir olika på bilderna.
 
● Ändra opaciteten på penseln i Photoshop för att få en jämnare övergång mellan det svarta och det vita.